Alexander McQueen est né à Londres en 1969. Il est le plus jeune d’une fratrie de six enfants, dont trois sœurs, pour qui il confectionnera des robes très tôt. L’«enfant terrible de la mode» quitte l’école à l’âge de 16 ans pour devenir apprenti auprès des tailleurs Anderson and Shephard puis de Gieves and Hawkes, les deux étant situés sur Savile Row, une rue populaire de Londres connue pour sa forte concentration de tailleurs pour hommes.

Alexander McQueen was born in London in 1969. He is the youngest of a six – children fratrial, including three sisters, for whom he will make dresses very early. The “terrible child of fashion leaves school at the age of 16 to become apprentice to the tailors Anderson and Shephard then from Gieves and Hawkes, both of them located on Savile Row, a popular street from London known for its high concentration of tailors.

Il aura le privilège d’habiller des personnalités comme le prince de Galles. Plus tard, le «hooligan de la mode anglaise» travaille auprès du plus ancien costumier au monde, Angels and Bermans où il perfectionne ses techniques de coupe. Il s’envole ensuite pour Milan et devient l’assistant du couturier Romeo Gigli. De retour à Londres en 1994, il intègre l’école d’art Central Saint Martin’s.

He will have the privilege of dressing personalities like the Prince of Wales. Later, the “hooligan of english fashion” works at the oldest costumer in the world, Angels and Bermans, where he perfects his cutting techniques. He then fled to Milan and became the assistant of the Romeo Gigli couturier. Back in London in 1994, he joined the Central Art school Saint Martin’s.

Sa collection diplômante est achetée dans sa totalité par la critique de mode et découvreuse de talent Isabella Blow : c’est le début de sa carrière. Il lance sa marque l’année d’après. En 1996, il est le plus jeune créateur à recevoir l’Award du British Designer of the year, il le recevra encore trois fois. La même année, il succède à John Galliano à la tête de Givenchy, où il se fait remarquer par son style controversé.

His diplomatic collection is bought in its entirety by the fashion criticism and discoverer of talent Isabella Blow : it is the beginning of his career. He launches his mark the year after. In 1996 he was the youngest designer to receive the award of the British designer of the year, and he would receive it three times. In the same year, he succeeded John Galliano to the head of Givenchy, where he was noticed by his controversial style.

En 2001, la marque Alexander McQueen est acquise à 51% par le Gucci Group, ce qui le conduit à quitter, un an après, la maison Givenchy qui appartient à LVMH, le principal concurrent du groupe. Il est élu, en 2003, Meilleur Designer International par le renommé Council of Fashion Designers of America. En 2004, il se lance dans le prêt-à-porter masculin et reçoit le titre de British Menswear Designer of the Year. En 2005, Alexander McQueen dessine une collection de baskets pour Puma, puis, en 2007, une ligne de bagages de luxe pour Samsonite.

In 2001, the brand Alexander McQueen was acquired at 51% by the Gucci group, which led him to leave, one year later, the Givenchy house owned by LVMH, the group’s main competitor. In 2003, he was elected best International Designer by the renowned Council of Fashion designers of America. In 2004, he embarked on the men’s ready-to-wear and received the title of British Menswear Designer of the Year. In 2005, Alexander McQueen drew a collection of sneakers for Puma, then, in 2007, a luxury line of luggage for Samsonite.

En février 2010, Alexander McQueen se donne la mort dans son appartement de Londres.

In February 2010, Alexander McQueen killed himself in his London apartment.

Hedi Slimane continue d’animer la rentrée autour de son opération de lifting de Celine. Après avoir dévoilé son premier modèle de sac, qui s’est fait “repérer” au bras de Lady Gaga, et le nouveau logo de la griffe début septembre, c’est au tour des images de sa première campagne signée pour la maison de couture d’être diffusées.

Une similitude qui n’a pas manqué de susciter le débat sur la Toile. Si les fans d’Hedi Slimane se réjouissent du retour du “maestro” et s’extasient devant ses images, beaucoup grincent des dents, notamment les fans de Celine qui ne reconnaissent plus leur marque, pointant les similitudes avec les campagnes de Saint Laurent.

C’est en effet la même recette, qui lui avait permis de faire exploser les ventes de Saint Laurent entre 2012 et 2016, qu’Hedi Slimane semble vouloir appliquer chez Celine. Comme il avait transformé “Christian Dior monsieur” en “Dior Homme”, et rebaptisé YSL en “Saint Laurent Paris”, le designer a mis sa patte également sur le logo de Celine, qu’il a privé de son accent. Une première étape incontournable pour le styliste star.

Il s’attaque désormais à refondre totalement l’image visuelle de la marque, jusque-là profondément identifiée à la précédente directrice artistique Phoebe Philo, qui en a incarné le style pendant dix ans. Rendez-vous à Paris le 28 septembre pour découvrir la métamorphose complète lors du premier défilé Celine signé Hedi Slimane.

Celine reveals the first images of Hedi Slimane (extract of Fashion Network)

A similarity that has not failed to give rise to the debate on the canvas. If the fans of Hedi Slimane are looking forward to the return of the “maestro and extends before its images, many of them are teeth-grinding, including the fans of Celine who no longer recognize their brand, pointing the similarities with the Saint Laurent campaigns.

Quelques images du dernier défilé de Mcqueen…

La griffe a décidé de réunir ses collections femme et homme à partir de la saison automne-hiver 2018-19 et de les présenter lors d’un même défilé en mars pendant la Fashion Week féminine de Paris, indique-t-elle. Durant la prochaine Semaine de la mode masculine, en janvier 2018, le label, qui ne défilera donc plus avec son habituelle collection de menswear, proposera une pré-collection masculine, précise-t-il.

C’est aussi la dernière des marques phare du groupe de luxe Kering à adopter ce format plus ramassé et moins coûteux, après Gucci et Bottega Veneta, tandis que Saint Laurent fait également défiler ses deux collections homme et femme à Paris pendant la femme depuis deux saisons.

Balenciaga is seduced by the mixed fashion show.

It is also the last of the flagship brands of the luxury group Kering to adopt this format more collected and less expensive, after Gucci and Bottega Veneta, while Saint Laurent also scrolls his two collections man and woman in Paris during the woman for two seasons.

Une paire de bottes de cow boy sauvages et double face ont défilé dans le cadre de la collection prêt-à-porter printemps 2017 chez HBA. Présentées lors de la nouvelle semaine de la mode de New York, les chaussures en cuir sont dotés de deux bouts pointus – un à l’avant, et l’autre face à la direction opposée, comme reflétées au dos.

Créées dans une variété de couleurs, y compris jaune, rouge, vert et gris, les bottes western faisaient preuve de l’excentricité de la marque, avec sa collection capsule ‘mouchoir’. Hood by Air – fruit du designer Shayne Oliver – a l’habitude de présenter des styles non conventionnels et ‘unportables’. Footwear news rapporte que les bottes double face sont encore imprégnées de symbolisme social – un concept présent dans toute la collection, qui vise à renverser les rôles de genre et à remettre en question les normes de l’industrie de la mode.

Double-faced cowboy boots strut down the runway for hood by air’s NYFW show.

A wild pair of double-faced cowboy boots strutted down the runway as part of the spring 2017 ready-to-wear collection of hood by air. presented during new york fashion week, the leather shoes feature two pointed toes — one at the front, and the other facing the opposite direction, mirrored in the back.

shown in a variety of colors including yellow, red, green, and grey, the western boots formed part of the brand’s eccentric, pornhub-sponsored ‘handkerchief’ collection. Hood by air — the brainchild of designer shayne oliver — has a history of presenting unconventional styles and ‘un-wearable’ wearables. Footwear news reports that the double-sided boots are further imbued in social symbolism — a concept present throughout the collection, which aims to subvert gender roles and challenge the norms of the fashion industry.

Une pionnière de la mode féminine parisienne dès la fin des années 1960, la designer française est décédée des suites d’une maladie liée à la maladie de Parkinson.

Créatrice de mode, Sonia Rykiel est née le 25 mai 1930 à Paris. A l’âge de 28 ans, elle tombe enceinte et se rend vite compte que les vêtements des vitrines de magasins ne lui conviennent plus. Elle a alors l’’idée de dessiner un pull et le commande à un fournisseur. Elle présente ce fameux pull en 1962 et le succès est immédiat. En 1966, elle crée sa société et elle ouvre sa première boutique en 1968. Sonia Rykiel crée le concept « la démode » selon lequel ce sont les vêtements qui doivent s’’adapter aux femmes et non l’’inverse. Les robes et les pulls sont confortables, les ourlets et les doublures disparaissent, les matières sont fluides et les coutures apparentes. En 1987, elle développe sa marque en créant une collection homme et enfant, ainsi qu’une ligne de parfums, d’’accessoires et de chaussures. Elle écrit aussi des romans, produit des pièces de théâtre, réalise des costumes pour des comédies musicales. Elle est d’’ailleurs grandement récompensée.
Elle reçoit le prix de l’Ordre National du mérite, est déclarée officier des Arts et des Lettres et est décorée de la Légion d’honneur. Mondialement connue et reconnue, Sonia Rykiel a su imposer ses rayures et ses lettres en strass pour en faire un style reconnaissable entre tous. Sa fille Nathalie Rykiel, présidente et directrice artistique de la maison de couture, est prête à assurer la relève.

Sonia Rykiel, the French fashion designer, dies aged 86

A pioneer of Parisian womenswear from the late 1960s onwards, the French designer has died from a Parkinson’s disease-related illness.

Fashion designer, Sonia Rykiel was born May 25, 1930 in Paris. At age 28, she became pregnant and soon realizes that the shop windows clothing does not suit her anymore. She then had the idea to draw a sweater and order to a supplier. She presented that famous sweater in 1962 and it was an immediate success. In 1966, she created her company and she opened her first boutique in 1968. Sonia Rykiel created the concept the “unfashionable” that these are the clothes that must adapt to women’s and not vice versa. Dresses and sweaters are comfortable, hems and liners disappear, the materials are fluid and the seams exposed. In 1987, she developed her brand by creating a collection man and child, as well as a line of perfumes, of accessories and footwear. She also writes novels, produced plays, designed costumes for musicals. She also is greatly rewarded.
She receives the price of the National Order of Merit, is declared Officer of Arts and Letters and is decorated with the Legion of Honor. Internationally known and recognized, Sonia Rykiel has imposed its stripes and rhinestone letters into a distinctive style. Her daughter Nathalie Rykiel, president and artistic director of the fashion house, is ready to take over.

Helmut Breinder est un immense motion designer. Entre Berlin et Sao Paulo, il invente des mondes magiques, où le mouvement est souvent central. Sa dernière création est une petite bombe visuelle. Il l’a appelé simplement « Porter des choses ». Vous allez comprendre pourquoi…

Mardi soir, Karl Lagerfeld a transformé le Paseo del Prado au cœur de La Havane en podium de plein air devant un parterre de 400 invités triés sur le volet et de Cubains se massant sur les balcons pour assister à la Croisière 2017 de la marque aux deux C.

DEFILE CROISIERE 2017

H&M Modern Essentials selected by David Beckham featuring Kevin Hart

https://www.youtube.com/watch?v=76n2Rtm3tsw

ISABEL MARANT

Alors que la Fashion Week a débarqué à Paris, le Palais de Tokyo expose un drôle de couple de la pop culture entièrement reloué par une trentaine de couturiers. Snoopy, le petit chien créé par M. Schulz et sa soeur Bella ont été rhabillés par Isabel Marant, Diane Von Fürstenberg, Calvin Klein, Rodarte, etc… pour fêter le 65ème anniversaire de leur création.
Avant Paris, l’exposition “Snoopy & Belle in Fashion” s’était offert un joli tour du monde, New York, Berlin, Amsterdam, Stockholm…

While Fashion Week landed in Paris, the Palais de Tokyo presents an odd couple of the fully rented pop culture by some thirty designers. Snoopy, the dog created by Mr Schulz and his sister Bella were dressed again by Isabel Marant, Diane Von Furstenberg, Calvin Klein, Rodarte, etc… to celebrate the 65th anniversary of their creation.
Before Paris, the exhibition “Snoopy in Fashion & Belle” had offered a nice tour of the world, New York, Berlin, Amsterdam, Stockholm…

CALVIN KLEIN COLLECTION

DIANE VON FÜRSTENBERG

DKNY PAR DONNA KARAN

DRIES VAN NOTEN

EMANUEL UNGARO

J. MENDEL

OPENING CEREMONY

RODARTE

ZAC POSEN

FASHION WEEK : NEW YORK OUVRE LE BAL

Très attendu à la Fashion Week de New York, Givenchy a présenté vendredi soir un défilé spectaculaire, voulu comme une célébration de l’amour au jour anniversaire du 11 Septembre, avec en arrière-plan la skyline du nouveau World Trade Center.

DEFILE GIVENCHY PRINTMPS-ETE 2016

Plus de 800 personnes du grand public avaient obtenu par tirage au sort de pouvoir assister, debout, au défilé en plein air, ainsi que plus de 200 étudiants d’école de mode.

“J’ai voulu faire un show sur l’amour et la fidélité”, a pour sa part expliqué Riccardo Tisci.

NEW YORK FASHION WEEK 2015 : GIVENCHY DEBUTS SPRING 2016 COLLECTION

Givenchy unveiled its spring/summer 2016 collection during New York Fashion Week at Pier 26. The models walked in mostly black and white outfits including couture and ready-to-wear collections.

It was the French fashion house’s first-ever runway show in New York City. “America was the first country to really believe in me. The big success of Givenchy started first in America and it then became a European success. And strange enough, it’s a coincidence that even for Hubert de Givenchy, the big step for Givenchy in the ’50s was America,” Givenchy’s creative director Riccardo Tisci told CNN.

“I’m obsessed with music and art, so I came to New York [when I was 19] because I wanted to discover. It was the Nineties — club scene, [night club] Body & Soul, house, hip-hop. Rock was ending, and we were starting hip-hop and R’n’B … I remember when I arrived, it was the first time I saw in the club a machine double-checking for arms and stuff. I got inside and this mixed culture of all people all dressing very cool, normal, chilled. And the music was insane. And I remember I was flying …” the 41-year-old Italian said.

He added: “One big memory of New York was the freedom. The fact that you could say, you could dress, you could share with anybody whatever you wanted. When I arrived at the airport, I always had in my head, “I’m going to live in this country one day.”

At the event, celebrity supporters included actresses Julia Roberts, Kanye West, Kim Kardashian, Jennifer Hudson, Karen Elson, Nicki Minaj and Steven Tyler. The fashion brand had recently opened a 4,300sq ft flagship store at 747 Madison Avenue. New York Fashion Week 2015 kicked off on 10 September and concludes on 17 September with three main locations hosting the shows.

Avec une galaxie de 26 mannequins stellaires tels que Cara, Joan, Lindsey, Natalia, Xiao et Rick Owens

A to Z of the World’s Top of Supermodels

Featuring a galaxy of 26 stellar supermodels such as Cara, Joan, Lindsey, Natalia, Xiao – and Rick Owens

Du 31 juillet au 16 août, le photographe Bruce Weber prendra les rênes du compte Instagram de @VogueHommes. À cette occasion, il y dévoilera une série de clichés inédits qui rassemblent tout l’escadron de tops mâles du Razzmatazz Men’s Club sous le soleil de Floride.

ICONS BY CARINE ROITFELD & JEAN-PAUL GOUDE

Rosie Huntington-Whiteley as Diana Wreeland

Jessica Chastaing as Joan of Arc

Oprah Winfrey as Glinda the Good Witch

Mariah Carey as Marie-Antoinette

Dakota Johson as Aphrodite

Lucky Blue as Liberace

Willow Smith as Kali

Chris Lee as Coco Chanel

Katy Perry as Elizabeth Taylor

Avec raffinement et élégance, Karl Lagerfeld nous transporte dans le Deauville de 1913, où la mode avant-gardiste et minimaliste de Gabrielle Chanel commence déjà à attirer les élégantes influentes de l’époque.

Ecrit, imaginé et réalisé par Karl Lagerfeld, Once upon a time… instaure une ambiance vive et dynamique dans laquelle les personnages évoluent naturel et modernité malgré le choix du noir et blanc et le respect des costumes de l’époque. Acteurs, actrices ou mannequins, le Kaiser signe un casting très mode où se côtoient Keira Knightley dans le rôle de Gabrielle Chanel, Chlotilde Hesme, Stella Tennant, Caroline de Maigret, Saskia de Brauwn ou encore Lindsey Wixon.

Comment se traduit votre engagement pour le développement durable et l’environnement ?

Je suis impliquée dans des collectes de fonds pour l’environnement depuis que je suis enfant, mais c’est concrètement depuis un voyage en Haïti en 2008 que j’ai commencé à penser aux limites que pouvaient rencontrer les organisations caritatives traditionnelles. J’ai donc voulu trouver un moyen de vivre de manière responsable au quotidien. C’est ainsi que j’ai développé la plateforme Conscious Commerce avec mon ami Babs Burchfield. C’est un espace qui associe marques et associations non lucratives pour réunir de l’argent au sein d’un réseau de vente au détail.

Qu’est-ce qui vous a donné envie d’incarner le nouveau visage d’H&M Conscious ?

C’est formidable qu’une marque internationale telle qu’H&M intègre de façon naturelle le développement durable dans son travail. La Collection Conscious Exclusive est entièrement conçue à partir de matières éco-responsables, tout en gardant de belles coupes et de belles lignes. Ce sont des pièces que j’aime porter.

Qu’est-ce que la mode green selon vous ?

Le développement durable aborde tellement de facteurs différents… Comme les matières qui sont utilisées (le coton biologique ou le polyester recyclé par exemple), mais aussi les procédés utilisés lors de la confection et les conditions de travail dans les usines où ils sont produits. Il s’agit aussi de l’utilisation d’eau et d’énergie, ou de la consommation de carburant liée aux livraisons de la marchandise. Mais ce n’est pas uniquement la responsabilité de ceux qui fabriquent les vêtements. Une fois que nous les avons achetés, c’est à nous de les laver de façon responsable, en utilisant les programmes économiques à basses températures des machines ou en étendant les vêtements plutôt qu’en utilisant un sèche-linge…

Un projet qui vous inspire en terme de combat écologique ?

Je pense à EKOCYCLE, qui est une collaboration entre will.i.am et Coca Cola. Ils ont imaginé ensemble un mouvement mode qui consiste à produire des vêtements et objets à partir de déchets en plastique. Chez Conscious Commerce, nous avons mis à l’honneur certaines marques utilisant ce mouvement “upcycling”, comme The Sway, Bel&Skar, Apliq, RE/DUN et The Gibing Keys.

Côté food, êtes-vous aussi green?

Oui! J’aime les jus frais pressés et tout ce qui est frais et biologique. Je ne crois pas aux régimes à la mode ni aux comportements alimentaires extrêmes. Se nourrir doit être un plaisir. Ce que je fais en mangeant des produits frais et les aliments les plus sains que je puisse trouver.

Ce week-end la Pride 2015 va frapper New York (et d’autres villes à travers le monde), aboutissant à la parade aujourd’hui sur la Cinquième Avenue, dirigée par des grands maréchaux qui comprennent nul autre que Sir Ian McKellen. En l’honneur des festivités de la Pride, et la décision historique par la Cour suprême, statuant que la Constitution garantit les mariages de même sexe et garantissant un droit d’unions de même sexe, ci-dessous, 9 des meilleurs looks au fil des ans, de McQueen à Meadham Kirchhoff.

This weekend Pride 2015 will hit New York (and other cities around the world), culminating in Sunday’s parade down Fifth Avenue, headed up by grand marshals who include none other than Sir Ian McKellen. In honor of the city’s Pride festivities, and today’s historic decision by the Supreme Court, ruling that the Constitution upholds same-sex marriages and guaranteeing a right to same-sex unions, we’re looking back at 9 of our favorite rainbow-hued runway looks from over the years, from McQueen to Meadham Kirchhoff.

Pour le printemps 2016, la créatrice belge signe une collection de 15 robes romantiques en coton et soie aériens, déclinés en blanc évanescent et noir profond. Une croisière à l’esprit bohème Seventies mise en scène dans l’atmosphère mystérieuse d’un sous-bois, sous l’objectif du photographe de mode Ronald Stoops.

https://www.youtube.com/watch?v=GalVgIH2wSA

La chanteuse barbadienne Rihanna a été photographiée au Château de Versailles pour sa première campagne publicitaire en tant qu’égérie de la maison de couture Christian Dior.

https://www.youtube.com/watch?v=NEi-1rhXpJ0

Only If For a Night. C’est le nouveau titre extrait du prochain album de Rihanna, R8, choisi pour le spot publicitaire Secret Garden IV, qui sera diffusé à partir du 18 mai 2015. Egérie Dior, la chanteuse barbadienne a dévoilé sa première campagne pour la maison de couture parisienne sur son compte Instagram. Shootée par Steven Klein, le photographe américain réalisateur du clip Alejandro de Lady Gaga, elle déhambule dans les salons du Château de Versailles, portant des tenues de la collection Esprit Dior présentée à Tokyo en décembre dernier. C’est le quatrième volet de la saga Secret Garden, lancée par Inez van Lamsweerde et Vinoodh Matadin, en 2012. Première ambassadrice afro-américaine de la marque, Rihanna rejoint Charlize Theron, Natalie Portman, Marion Cotillard et Jennifer Lawrence.

Et voici son dernier défilé!

https://www.youtube.com/watch?v=8tR8cWDDb6M

Handbags & Accessories LEGO by Agabag

Agabag est une marque basée en Pologne et qui propose une vaste gamme de sacs à main et bijoux réalisée à l’aide de LEGO

Une nouvelle campagne publicitaire pour le célèbre jeans de la marque Levi’s et son 501 CT.

Depuis plusieurs jours maintenant, la très célèbre marque de jeans Levi’s revient avec un nouveau spot de pub pour le dernier né de sa gamme 501 : le 501 CT.
Le géant du jeans nous offre donc une nouvelle campagne pour vanter les mérites du dernier né de sa gamme 501, avec un look plus moderne et plus tendance.

Depuis les années 50, ce jean 501 se porte par toutes et tous, en toutes occasions. En 1999, il a même été nommé « Meilleur article de mode du siècle » par le magazine Time. Et, cette année, un nouveau chapitre s’entame pour le 501 : il s’offre une nouvelle jeunesse avec la variante 501 CT.

https://www.youtube.com/watch?v=qtZVN2LF_ME

Le 501 CT de Levi’s, c’est toujours une coupe droite au niveau de la taille, la jambe légèrement fuselée et la fameuse braguette à boutons. La différence ? Le bas de jambe est ajusté, pour un look plus moderne, mais toujours aussi facile à porter.

Ce jean, on peut le porter de mille façons différentes. Tout d’abord, en variant sa taille, on peut rendre son look « classique » (sa taille habituelle), moderne et près du corps (une taille en-dessous) ou encore contemporain et décontracté (une taille en-dessus). En plus, selon ce que l’on porte avec, on peut facilement composer une panoplie plus cool ou plus classe. Le 501 CT est parfait pour toutes et tous, la preuve en image :

https://www.youtube.com/watch?v=YYHYBdAtPks

DIOR ET MOI de Frédéric Tcheng

Dior et moi emmène le spectateur à l’intérieur de la riche histoire de la maison de couture Christian Dior avec un regard privilégié sur les coulisses de la création de la première collection de haute couture de Raf Simons en tant que nouveau directeur artistique – un véritable travail d’amour créé par un groupe dévoué de collaborateurs. Mêlant la pression quotidienne de la mode avec des échos mystérieux du passé de la marque emblématique, le film est aussi un hommage coloré aux couturières qui servent la vision de Simons.

Dior and I brings the viewer inside the storied world of the Christian Dior fashion house with a privileged, behind-the-scenes look at the creation of Raf Simons’ first haute couture collection as its new artistic director—a true labor of love created by a dedicated group of collaborators. Melding the everyday, pressure- filled components of fashion with mysterious echoes from the iconic brand’s past, the film is also a colorful homage to the seamstresses who serve Simons’ vision.

LA PRESENTATION DE LA COLLECTION METIERS D’ARTS PARIS-SALZBURG AVAIT LIEU LE 1ER AVRIL A NEW YORK.

La collection Paris-Salzburg a emmené l’Autriche à New York.
Dans l’immense hall du Park Avenue Armory, la mise en scène a recréé pour l’occasion dorures, marbre et boiseries du Schloss Leopoldskron pour créer une version moderne de ce dernier.
Les invités étaient reçus dans cinq salons monochromatiques successifs afin de découvrir la collection inspirée de la garde-robe et du savoir faire autrichiens.

The Paris-Salzburg collection has brought Austria to New York.
Within the immense hall of the Park Avenue Armory, the staging created for the occasion reinterprets the gold, marble and woodwork of Schloss Leopoldskron to create a modern version of it.
Guests are welcomed within five successive monochromatic salons to discover the collection inspired by the traditional Austrian wardrobe and savoir-faire.

LES INVITES / THE GUESTS

LE FILM

THE BEST STREET-STYLE PICS FROM MERCEDES-BENZ PRAGUE FASHION WEEKEND

STUART WEITZMAN : SS15 : BEHIND THE SCENES WITH GISELE BUNDCHEN & MARIO TESTINO

Petit clin d’oeil au mini film tourné par Julia Restoin-Roitfeld pour Stuart Weitzman avec Dylan Penn & Poppy Delevingne